Manuel Ruiz eta Ílliber Ensemble - ama-sma

Interpreteak

• Manuel Ruiz, kontratenorra. 
• Darío Tamayo, musika zuzendaria. 
• Mar Blasco, 1. biolina. 
• Cristina Altemir, 2. biolina. 
• Marta Sampere, beso biola. 
• Héctor Hervás, txeloa. 
• Javier Utrabo, kontrabaxua. 
• Aníbal Soriano, tiorba eta gitarra barrokoa

Programa: Heroi Argitua

I
G. F. Händel 
‘Cara sposa, amante cara, dove sei?’ (Rinaldo), de Rinaldo, HWV 7b
‘Empio, dirò, tu sei’ (Julio César), de Giulio Cesare in Egitto, HWV 17
A. Vivaldi 
‘Vedrò con mio diletto’ (Anastasio), de Giustino, RV 717
G. F. Händel 
‘Ah! Stigie larve’ (Orlando) de Orlando, HWV 31

II
G. F. Händel
Concerto Grosso en sol mayor, op. 6, n.º 1, HWV 319
(A tempo giusto, Allegro, Adagio, Allegro, Allegro)
A. Vivaldi
‘Sol da te, mio dolce amore’ (Ruggiero), de Orlando furioso, RV 728
G. F. Händel 
‘Se l’inganno sortisce felice’ (Polinesso), de Ariodante, HWV 33
J. A. Hasse
‘Pallido il sole’ (Artabano), de Artaserse

 

Bidaia heroikoaren kontzeptua tradizio literarioan eta mitologikoan sustraitzen da eta, gainera, gizakien oihartzun sakona dario. Heroi argituak musikara bihurtzen du prozesu hori, kezka garaikideekin bat egiten duen interpretazioa eskainita. Osasun mentala giza harremanei buruzko hausnarketaren ardatz nagusi bilakatu zaigun inguruabar honetan, ikuskizuna autoezagutzaren eta eraldaketa pertsonalaren metafora soinuduna da. Hautatutako ariek egoera emozional unibertsalak aztertzen ditu: errotzea eta galtzea, borroka eta anbizioa, ziurgabetasuna eta onarpena; hala, kontzertuaren kontzeptua gainditzen eta esperientzia narratibo bihurtzen da.

Espainiako musika esparruaren barruan, ‘Heroi argitua’ alderdi dramaturgikoa errepertorio barrokoan txertatzen duen lana dugu, eta errezitaldi eredu jakina ezartzen du, non pieza bakoitzak egitura kohesionatu baten barruan zentzua hartzen duen. Manuel Ruizen iritziz, Heroi argitua opera errepertorio barrokoari datxekio, eta antzerkigintza, introspekzioa eta bikaintasun teknikoa uztartzen dituzten ñabarduren sorta zabala hedatzen du. Lanaren interpretazioak ahotsaren xehetasunak erakusten ditu eta, aldi berean, emozioen bilakaera iraunkorra ere darabil, musika narrazio osoa eraikitzeko gaitasuna sendotuz. Beste alde batetik, Íliber Ensemblek egunetik egunera indartu egiten du taldearen ospea interpretazio historizistan, egitura dramaturgiko garatua duten proiektuetan aldakortasun handia eta sakontasun bikaina erakutsiz.